Serão oferecidas gratuitamente ao publico palestras ministradas pelos artistas e participantes do projeto a fim de prolongar questões estéticas de suas obras e promover a participação de debates sobre temáticas relacionadas como: Potencialidades da plataforma cultural multimídia, estratégias criativas, inserção de arte nos espaços públicos e modo de criação digital através de ferramentas de programação.
SUSA POP
Diretora e fundadora do Public Art Lab. Rresponsável pela criação de renomados festivais de arte de novas mídias na Alemanha como Media Facades Festivals, Mobile Studios e Mobile Museums. Realiza conferências e workshops em todo o mundo na área de mídias urbanas. Como curadora seu trabalho esta calcado na construção de uma comunidade criativa através de projetos de redes de arte que fazem uso da contextualização no espaço público. Demonstra especial interesse no desenvolvimento de processos artísticos em prol da conscientização pública em áreas urbanas através de novas possibilidades de ferramentas de mídia digital e sua esfera pública virtual.
A palestra evidencia o potencial das fachadas multimidia como catalizadores de comunicacao, participacao, contrucao de comunidade, criacao da identidade de um local com base em alguns fatos sobre o desenvolvimento futuro das cidades.
Apresentação do ‘Urban Media Network’ e seu papel para realização do projeto Connecting Cities, as possibilidades de integração de varias cidades através das novas tecnologias (projeto Connecting Cities) e o desenvolvimento de uma audiência consciente e ativa. Demonstração de ações inovadoras já implementadas e seus beneficios para as cidades.
Vj Spetto – Brasil
Pioneiro na arte de videoremixar no Brasil, é considerado uma das maiores referências mundiais no assunto. Atua desde 1997 como VJ, vídeoperformer, programador, vídeodesigner. Desenvolve tecnologias para manipulação ao vivo de imagens utilizando softwares e hardwares resultantes de suas pesquisas. Desde 2002, ministra regularmente palestras e workshops em instituições renomadas de ensino do mundo todo.
A palestra visa mostrar os fatores na história da arte e da arquitetura que levaram a repercussão da arte digital nos espaços públicos e seu impacto e importância na sociedade atual.
- As fachadas das cidades como páginas em branco onde se pode comunicar e expressar idéias. Abordagem da prática do graffite como percussor da arte no espaços público e a relação na tendência de incorporar recursos de iluminação e técnicas interativas como o vídeo mapping, possibilitando ao criador plena liberdade para atuar em espaços públicos.
- Exemplificar os métodos de pintura digital que não alteram ou atacam fisicamente os edifícios.
- Apresentação de projetos realizados pelo próprio artista no espaço público.
Esteban Gutierrez – Colômbia
É especialista em desenho multimídia. Gutierrez programa suas próprias ferramentas de pintura eletrônica. Participou de várias exposições coletivas e individuais na América Latina e Europa, onde ganhou por dois anos consecutivos o Prémio Joven de Artes Plásticas (Espanha, 2009 e 2010). Ministra regularmente palestras e conferências tendo como tema central a arte digital.
O Workshop de criação digital esta voltado para o uso da ferramenta de programação gráfica Processing (www.processing.org) como parte do processo de criação de um projeto artísticos . Uma introdução à inovação na produção artística, onde a sensorialidade e a emoção humana surgem como aspectos fundamentais do processo de criação dos artistas e vídeo makers. Abordagem do uso de tecnologias emergentes na criação de instalações artísticas. Consiste o desenvolvimento de um projeto coletivo realizado entre o artista e os participante a ser transmitido na plataforma.
Primeira sessão:
Apresentação da obra do artista colombiano Esteban Gutierrez da ferramenta de programação gráfica Processing
- Aspectos básicos de programação em Processing.
- Proposta do trabalho a ser realizada.
Segunda sessão:
Oficina digital. Revisão de uma serie de códigos e produção dos materiais específicos serão usados para desenvolvimento do projeto de conteúdo.
- Revisão d código de programação.
- Produção dos materiais gráficos.
- Mixagem dos códigos y materiais gráficos.
Terceira sessão:
Finalização da etapa de produção do projeto de conteúdo. Introdução ‘as possibilidades de interação com o material.
- Mixagem dos códigos y materiais gráficos.
- Experimentação com os modos de interação.
